ANTECEDENTES E INTRODUCCIÓN.
Nos vamos nada menos que a Australia para presentar a nuestros próximos invitados en “DMR”. Allí se iba a formar una banda que tuvo sus orígenes en la escena de Brisbane en el año 2016. En ese momento cuatro amigos que procedían de otras bandas de la escena indie australiana como The Belligerents, Moses Gunn Collective y The Jungle Giants deciden como pasatiempo empezar a escribir juntos canciones con clara tendencia a la música de baile.
Sin ninguna pretensión y más como diversión que otra cosa, empiezan a acumular temas y llega un momento en el que piensan que todo ese material acumulado tiene la calidad suficiente para publicarlo de manera oficial. Así que los cuatro amigos (Janet Planet, Sugar Bones, Clarence McGuffie y Reggie Goodchild) deciden formar la banda Confidence Man y finalmente publican su primer álbum “Confident Music For Confident People” en 2018. En este disco vemos un grupo con una intención clara de hacernos bailar mezclando electropop, bigbeat, un bajo omnipresente y ciertas influencias funky. Si a esta mezcla le añadimos unas gotas del eurodance noventero, tendremos un álbum realmente remarcable lleno de momentos divertidos, desenfadados, con letras descararas y una clara intención de mejorar nuestro estado de ánimo a base de una aptitud muy positiva.
Por lo tanto, no es extraño que con un producto así bajo el brazo, el grupo no pasara desapercibido y enseguida se diera a conocer en su país además de conseguir que el grupo empezase a sonar en Europa con temas tan pegadizos como “Boyfriend (repeat)”, “Bubblegum” o “Try your luck” con los que recorrieron numerosos festivales ampliando la base de fans del grupo. Confidence Man era toda una fiesta en directo con Janet Planet y Sugar Bones llevando la mayor parte del peso del concierto con sus coreografías imposibles y su vestuario llamativo (diseñado por Janet). En segundo plano permanecen Clarence y Reggie haciéndose cargo de sintetizadores y batería y ocultos por una especie de semiburka que da un poco de mal rollo.
Con la pandemia el grupo se dedica a lanzar algún single suelto como “First class bitch” y a componer temas para lo que será su segundo álbum “Tilt” que finalmente será publicado el 1 de abril de 2022, el equivalente del día de los santos inocentes en el mundo anglosajón, pero está claro que este nuevo álbum no es ninguna broma, aunque si es una fiesta, pasemos a analizarlo.
ANÁLISIS DEL DISCO.
1. “Woman”: Es un tema que nos introduce totalmente el espíritu del álbum que es el de una gran fiesta en la que no paremos de bailar a ritmo de house noventero como en este caso donde Janet hace un simple y desenfadado alegato que podríamos calificar como feminista, pero donde prima más sin duda la parte lúdica que la reivindicativa. Los teclados típicos de la música house de finales de los 80 y principios de los 90 están muy presentes y marcan toda la canción que es una combinación de ese sonido de sintetizadores retro con una explosión final donde entra en juego sintes más modernos creando un desenlace totalmente efectista que remata de forma excelente el tema.
2. “Feels like a different thing”: Y después de un temazo dance, ¿cómo mantener el nivel para que el álbum no decaiga? Pues con otro trallazo dance donde nuevamente los teclados house están omnipresentes introducidos por una sección de viento sintetizada muy típica de los años 90. La canción es todo un himno lleno de aptitud que nos propone a través de una letra genérica no dejar jamas la pista de baile. La canción tiene una base techno bastante contundente y si eso fuera poco además el tema resalta por contener un potente coro de exultante estilo góspel que se convierte en toda una seña de identidad. Si además le añadimos una producción eficiente y sonido totalmente fresco, tenemos uno de los grandes temas del álbum, en realidad podemos decir que solo superado por el otro gran himno del álbum que trataremos más adelante. La parte visual tiene una gran importancia en este grupo y como no esta canción ha tenido su correspondiente video que podríamos calificar como “un día en el desierto australiano” (aunque vete a saber en qué desierto lo han grabado). Se trata de un video muy dinámico con carreras de coches, mucho baile y vestuario extravagante.
3. “What I like": y la fiesta continua con una canción donde le protagonista es Sugar Bones que hace la voz principal dándonos la bienvenida a una fiesta, en ese sentido esta canción la podemos considerar heredera de la excelente “C.O.O.L. party” de su primer álbum. Aquí sin duda tenemos todo un tema pegadizo con gran protagonismo de trompetas y demás elementos de viento reales y sintetizados, además esa frase impagable de “all the boys say.. / all the girls say..” es un recurso fácil pero muy bien traído para darle más ambiente aún a esta fiesta, además de un momento muy efectivo en los conciertos para propiciar la participación del público. Janet hace una pequeña parte de la canción con una aptitud un tanto infantil que me recuerda al tema “I like you” del efímero grupo de eurodance One Track Mind del año 2000.
4. “Toy boy”: El sentido del humor siempre ha sido una de las constantes del cuarteto australiano y aquí tenemos una gran prueba de ello con este tema en el que podríamos hablar de cosificación de un chico que no necesita hacer nada más en la vida que ser guapo. Confidence Man hacen una oda al hombre objeto, pero sin tomárselo en serio, con lo cual queda un tema simpático, desenfadado y muy bailable a base de ritmos house muy noventeros y con ese gancho que es la frase “all my people where you at”, perfecta también para sus presentaciones en directo, de hecho, solían empezar los shows con esta canción.
5. “Luvin U is easy”: Otro de los singles del álbum fue este tema que contiene ciertas influencias del balearic beat y que posee un ritmo algo más relajado pero que con un estribillo que podría ser de grupos como Deee-Lite no nos da tregua y nos aboca a seguir bailando. Es un tema tremendamente efectivo donde Clarence McGuffie y Reggie Goodchild crean una base rítmica que si bien bebe de la música dance de hace un par de décadas, consiguen que un sonido mucho más fluido y menos encorsetado.
Haciendo gala del sonido ibicenco de la canción, se rodó un videoclip donde los cuatro componentes del grupo conducen varias motos de agua y podemos ver a Janet Planet y Sugar Bones haciendo sus coreografías en un barco.
6. “Holiday”: Sin duda el gran tema del álbum que afortunadamente no consigue eclipsar el resto y eso que esto podría haber pasado debido a la popularidad que está adquiriendo. Con “Holiday”, Confidence Man han creado todo un himno hedonista perfecto no solo para nuestras vacaciones sino para cualquier momento de esparcimiento que podamos disfrutar. Es una canción perfecta en su género, tiene una introducción larga que incluye potentes golpes de sintetizador que van preparándonos para un tema donde Janet Planet y Sugar Bones alternan partes vocales repetitivas sobre un ritmo que mezcla el dance de los 90 a lo 2Unlimited, es decir con un sonido que mira hacia las famosas raves, sin olvidarse de la EBM de grupos como Nitzer Ebb, en versión pop, pasando por el electropop de la primera Lady Gaga. “Holiday” es una canción frenética y totalmente adictiva que ha llevado al grupo a otro nivel. Como no puede ser de otra manera, semejante hit por supuesto cuenta con su video donde Janet Planet y Sugar Bones están en todo su esplendor en una especie de viaje en globo, también son muy recomendables las numerosas actuaciones que han realizado en la Tv haciendo la correspondiente coreografía. Si aún existe algo llamado “canción del verano”, “Holiday” sería su mejor exponente.
7. “Trumpet song”: después del excesivo despliegue de los dos cantantes en “Holiday” el grupo se marca un tema completamente instrumental donde los protagonistas son los discretos miembros de la banda McGuffie y Goodchild que demuestran poder realizar un excelente tema de baile sin necesidad de parte vocal. A nadie se le escapara las claras referencias a ese sonido house de finales de los 80 y sobre todo de los 90 donde la trompeta era un elemento clave explotado hasta la saciedad por gente como Little Louie Vega, Tod Terry o Kenny Dope Gonzalez.
8. “Angry girl”: Empezamos a encarar la recta final del álbum con un tema que es una auténtica catarsis de parte de Janet Planet que realiza un ejercicio de reivindicación de la negatividad, pero con mucho humor sin duda, para incidir más en el aspecto paródico de la canción Sugar Bones se pone a gritar lo cual combinado con unos tanto molestos ruidos de sintetizador que parecen imitar a un irritante timbre forman un conjunto realmente disparatado, una especie de versión loca y malhumorara del “Daft Punk is playing at my house” de LCD Soundsystem. De nuevo otro tema, esta vez en una vertiente mucho más negativa, con el que nos podemos sentir identificados en esos días en los que nada nos sale bien.
9. “Push it up”: Uno de los aspectos más interesantes de este “Tilt” es como el grupo introduce diversas variantes de la música house, en este caso tiran de Deep house y en concreto del subgénero tropical house, estilo muy explotado en la década pasada por gente como Clean Bandit o la propia Sia. El tema combina las estrofas donde Janet simplemente recita de forma un tanto desganada y humorística con un estribillo totalmente pegadizo con madera de hit, a lo cual ayuda una muy acertada melodía juguetona y una base que podría ser perfectamente de los suecos Ace of Base, de hecho, se podría cantar “Push it up” por encima del hit “All that she wants” y encajaría bastante bien.
10. “Kiss N Tell”: Este tema es una especie de interludio de apenas un minuto donde Sugar Bones es el protagonista y que nos deja sin duda con ganas de más puesto que los bpm son de una intensidad que nos podemos imaginar en una rave bailando a los primeros Prodigy o a The Chemical Brothers, es una pena que sea tan corta.
11. “Break it bought it”: Otra canción realmente notable con un bajo prominente que marca toda la canción y un fondo muy atmosférico que crean un tema hipnótico que no está exento tampoco de sentido del humor haciendo un símil entre la frase “el que rompe algo lo paga” típico de tiendas y supermercados y lo que sería una relación en la que aún no se ha dado el paso para estar juntos, todo esto en tono bastante mandón que no deja de ser gracioso.
12. “Relieve the pressure”: Y terminamos como otro autentico pepinazo dance que tiene como objetivo, a través de una letra totalmente naive, el poder evadirnos de la realidad. Un tema totalmente efusivo, cantado por algún extraño motivo en francés y que es la última arremetida en la pista de baile. “Relieve the Pressure” es puro divertimento que desemboca en un epilogo instrumental que podría continuar durante interminables minutos y no nos cansaríamos, el álbum acaba así, muy alto, en un climax absoluto de euforia.
RESULTADO, CONCLUSIONES Y REFLEXIONES.
Con “Tilt” Confidence Man han dado un paso de gigante a la hora de afianzarse como un grupo a tener en cuenta en el panorama pop. Si su primer álbum fue toda una sorpresa y aquí demuestran que están en un momento envidiable de ideas.
Si ya en “Confidence Music For Confidence People” estaba esa atracción por el eurodance de los 90, aquí doblan la apuesta a favor de esa música que la crítica siempre califico como desechable y se lanzan de cabeza a reivindicar el sonido de artistas como Dr. Alban, Crystal Waters, Technotronic o C+C Music Factory entre otros con un resultado notable. En ese sentido entroncaría claramente con el “Chromatica” de Lady Gaga pero la gran diferencia es que “Tilt” está completamente desprovisto de cualquier personalismo dramático tan del gusto de Gaga, aquí no vamos a encontrar ningún “911” por ejemplo y si hedonismo en cantidades industriales de una gente que se niega a tomarse demasiado en serio a sí mismos.
“Tilt” es un álbum fiestero, desenfadado, irónico y muy divertido que funciona perfectamente en la pista de baile, en una fiesta o en el gimnasio, aunque no en el salón de casa intentando pasar una tarde tranquila escuchando música relajante cargada de detalles. “Tilt” no es un disco sutil ni quiere serlo, es un álbum directo y dinámico de principio a fin ideal para los mejores momentos de disfrute, para ponernos de buen humor y sobre todo olvidar las miserias diarias.
En cuanto al recibimiento de la crítica este ha estado dividido, algunos les han reprochado el haber abandonado el sonido más indie y ecléctico del primer álbum para realizar un disco mucho más comercial mientras que otros han valorado “Tilt” como una moderna reivindicación del eurodance de los 90 y uno de los discos más disfrutables del pasado 2022, a mi simplemente me parece un auténtico pepinazo y tendría que revisar mi lista, pero sin duda un candidato claro a mejor disco del año pasado.
Sea como sea “Tilt” ha puesto a Confidence Man a otro nivel de popularidad como ha demostrado la exitosa gira que realizaron en 2022 y que continua este año puesto que están dispuestos a aprovechar todo el tirón del disco, de hecho, ya han publicado un disco de remixes de “Tilt” titulado simplemente “Re-Tilt” con nuevas mezclas del álbum realizadas por gente como Tame Impala o Daniel Avery entre otros. Así que todo apunta a otro gran año para el cuarteto australiano que volverá a España para pasar por el Primavera Sound tanto en Barcelona como en Madrid, no soy mucho de festivales, pero yo no me los perdería, la fiesta está más que asegurada.
Texto: Alfredo Morales.
